Kering menyifatkan Saint Laurent sebagai salah satu rumah fesyen paling terkemuka di dunia, dengan lebih daripada 300 butik di seluruh dunia.

Yves Henri Donat Mathieu-Saint-Laurent dilahirkan pada tahun 1936 di Oran, Algeria, yang ketika itu merupakan sebahagian daripada wilayah Perancis.

Beliau menunjukkan minat yang luar biasa terhadap fesyen sejak kecil dan berpindah ke Paris semasa remaja. Di sana, beliau menceburi dunia fesyen dan bakatnya segera menarik perhatian industri.

Kejayaan besarnya bermula apabila beliau menyertai Christian Dior. Apabila Dior meninggal dunia secara mengejut pada tahun 1957, Saint Laurent yang baru berusia 21 tahun dilantik sebagai pengarah artistik House of Dior—satu pencapaian yang sangat luar biasa bagi seseorang yang begitu muda.

Rekaannya sering dianggap lebih segar dan eksperimental berbanding couture tradisional. Koleksi terakhirnya untuk Dior pada tahun 1960, misalnya, menggabungkan pengaruh budaya belia dan jalanan yang dianggap radikal bagi institusi couture yang konservatif ketika itu. 1

Selepas meninggalkan Dior, Saint Laurent dan Pierre Bergé menubuhkan rumah fesyen mereka sendiri.

Rumah couture Yves Saint Laurent dibuka secara rasmi pada Disember 1961. 1

Pierre Bergé memainkan peranan penting dalam menguruskan perniagaan dan mengumpul modal yang diperlukan untuk menubuhkan maison baharu ini. Pada mulanya, rumah fesyen ini beroperasi di 11 rue Jean-Goujon sebelum berpindah ke 30 bis rue Spontini di Paris. 2

Koleksi rasmi pertama Saint Laurent dipersembahkan pada 29 Januari 1962 dan menerima perhatian antarabangsa. Salah satu rekaan terawal yang dihasilkan oleh atelier baharu ini ialah gaun hitam pendek (little black dress). 3

Sejak awal penubuhannya, rumah fesyen ini berusaha menggabungkan kecemerlangan teknikal haute couture dengan pemahaman yang lebih moden tentang gaya hidup wanita.

Salah satu logo fesyen yang paling mudah dikenali di dunia ialah monogram YSL.

Ia terdiri daripada tiga huruf yang saling berkait:

Y — S — L

Logo ini direka oleh artis grafik Perancis, Adolphe Jean-Marie Mouron, yang lebih dikenali sebagai Cassandre. Ia dicipta khas untuk rumah fesyen ini pada tahun 1961 dan kekal sebagai elemen penting dalam identiti visual Saint Laurent.

Logo ini unik kerana ia menyampaikan pelbagai mesej serentak:

• Kecanggihan gaya Perancis
• Seni dan reka bentuk grafik
• Modernisme
• Kemewahan
• Identiti peribadi pengasasnya

Berbeza dengan banyak logo mewah lain, monogram YSL dikaitkan secara kuat dengan kedua-dua pereka bentuk dan rumah fesyen itu sendiri.

Sumbangan terbesar Yves Saint Laurent kepada dunia fesyen berlaku pada tahun 1966.

Beliau melancarkan Saint Laurent Rive Gauche, iaitu koleksi pakaian siap yang dijual melalui butiknya sendiri di 21 rue de Tournon, Paris. 2

Langkah ini dianggap revolusioner. Pada masa itu, haute couture merupakan dunia eksklusif yang hanya melayani pelanggan kaya. Namun, Saint Laurent percaya bahawa fesyen yang sofistikated patut dinikmati oleh khalayak yang lebih luas.

Yang pentingnya, beliau tidak sekadar menghasilkan versi murah bagi rekaan couturenya. Sebaliknya, beliau mencipta Rive Gauche sebagai garis fesyen yang tersendiri dan memberikan tahap perhatian kreatif yang sama tinggi terhadap prototaipnya. 3

Inisiatif ini membantu membentuk konsep moden pakaian siap mewah berjenama pereka.

Kepentingan Rive Gauche

Ia mengubah model perniagaan fesyen mewah:

Model Tradisional:

Couture → sangat eksklusif → pelanggan persendirian yang kaya

Model Baharu YSL:

Pereka → pakaian siap → butik → khalayak budaya yang lebih luas

Atas sebab inilah Saint Laurent memegang peranan yang sangat penting dalam sejarah fesyen moden.

Mungkin rekaan YSL yang paling ikonik ialah Le Smoking, iaitu tuksedo untuk wanita.

Saint Laurent memperkenalkan tuksedo sebagai sebahagian daripada usahanya meminjam elemen pakaian tradisional lelaki dan mengolahnya semula untuk wanita. Kering mengenal pasti tuksedo dan jaket safari sebagai contoh utama matlamatnya untuk mencipta pakaian yang mampu “membebaskan wanita”.

Kepentingannya melangkaui sekadar pembuatan sut untuk wanita. Ideal fesyen tradisional mengenai kewanitaan sering menekankan:

• gaun
• skirt
• siluet hiasan
• fabrik yang secara tradisinya feminin
• pakaian yang mengehadkan pergerakan

Saint Laurent menawarkan alternatif baharu:

Wanita boleh memakai tuksedo dan tetap kelihatan sangat feminin, anggun serta mempesona.

Idea ini menjadi asas kepada identiti YSL. Justeru, tuksedo telah menjadi salah satu kod kekal rumah fesyen ini.

Yves Saint Laurent kerap menggabungkan elemen dari luar lingkungan haute couture tradisional ke dalam karyanya.

Antara elemen yang digunakannya termasuklah:

🖼️ Seni

Gaun Mondrian yang terkenal pada tahun 1965 menterjemahkan bahasa visual geometri artis Belanda, Piet Mondrian, ke dalam bentuk fesyen.

🤵 Pakaian Lelaki

Saint Laurent terkenal kerana memasukkan:

• tuksedo
• jaket bertailor
• seluar panjang
• jaket safari
• rujukan ketenteraan

ke dalam almari pakaian wanita.

🌍 Pengaruh Budaya

Beliau mendapat inspirasi daripada pelbagai budaya dan era sejarah, termasuk:

• Maghribi
• Afrika
• Rusia
• China
• Sepanyol
• Timur Tengah
• Fesyen tahun 1940-an

🎭 Sinema

Saint Laurent mempunyai hubungan yang sangat rapat dengan dunia sinema. Pada tahun 1967, rumah fesyen ini mereka bentuk kostum untuk Catherine Deneuve dalam filem Belle de Jour arahan Luis Buñuel.

Hal ini menjadikan Saint Laurent lebih daripada sekadar pereka pakaian. Rumah fesyen ini kini menjadi sebahagian daripada ekosistem filem, fotografi, seni dan budaya selebriti yang lebih luas.

Adalah sukar untuk memahami Yves Saint Laurent tanpa memahami perubahan sosial yang berlaku pada tahun 1960-an dan 1970-an.

Pakaiannya sering mencabar idea konvensional tentang kewanitaan.

Daripada bertanya:

“Bagaimana seorang wanita boleh kelihatan lebih feminin secara tradisional?”

YSL sering bertanya:

“Apa yang boleh dipakai oleh seorang wanita jika dia bebas sepenuhnya untuk memilih?”

Oleh itu, penggunaan tailoring lelaki olehnya bersifat estetik dan juga budaya.

Tuksedo, sut seluar dan jaket safari membolehkan wanita kelihatan:

• berkuasa
• berdikari
• yakin secara seksual
• androgini
• sofistikated

Ini menjadi salah satu idea falsafah utama yang dikaitkan dengan jenama ini.

Kering menyifatkan visi kreatifnya sebagai satu usaha untuk mencipta pakaian yang membebaskan wanita, terutamanya melalui adaptasi pakaian klasik lelaki.

YSL juga menjadi nama besar dalam industri wangian mewah.

Rumah fesyen ini melancarkan wangian pertamanya, Y, pada tahun 1964. 4

Salah satu wangian terkenalnya kemudian ialah Opium, yang dilancarkan pada tahun 1977.

Opium amat signifikan kerana Saint Laurent menghubungkan wangian dengan dunia fesyen, imejan dan fantasi yang lebih luas. Koleksi couture 1977 yang diinspirasikan oleh budaya Asia disertakan dengan pelancaran Opium, mewujudkan hubungan yang sangat bersepadu antara couture dan minyak wangi.

Hari ini, wangian dan produk kecantikan YSL merupakan sebahagian besar daripada alam semesta YSL, walaupun perniagaan kecantikan secara historinya beroperasi secara berasingan daripada rumah fesyen.

Sepanjang tahun 1970-an, pengaruh Saint Laurent semakin berkembang di peringkat antarabangsa.

Koleksi “Libération” tahun 1971 yang diinspirasikan oleh gaya tahun 1940-an pada mulanya mencetuskan kontroversi. Namun, potongan bahu yang kuat dalam koleksi tersebut kemudiannya memberi pengaruh besar kepada bahasa fesyen tahun 1980-an.

Rumah fesyen ini juga semakin sinonim dengan:

• pertunjukan fesyen yang dramatik
• potongan bahu yang kuat
• siluet bertailor
• sensualiti
• unsur teater
• pakaian malam yang sofistikated

Pada tahun 1983, Metropolitan Museum of Art di New York mengadakan pameran retrospektif khas buat Yves Saint Laurent. Ini merupakan kali pertama muzium tersebut memberi penghormatan sedemikian kepada pereka fesyen yang masih hidup. 5

Peristiwa ini membuktikan bahawa fesyen semakin diiktiraf sebagai satu bentuk ekspresi budaya dan seni yang penting.

Menjelang tahun 1990-an, penglibatan peribadi Yves Saint Laurent dalam rumah fesyen ini mula berkurang secara beransur-ansur.

Pada tahun 1997, beliau melantik Alber Elbaz dan Hedi Slimane untuk menerajui koleksi Rive Gauche wanita dan lelaki masing-masing, sementara beliau terus mereka bentuk haute couture.

Kemudian, satu titik perubahan besar berlaku.

1999

Gucci Group mengambil alih rumah fesyen Saint Laurent. 6

2000

Tom Ford dilantik sebagai pengarah kreatif bagi koleksi pakaian siap.

2002

Yves Saint Laurent bersara secara rasmi daripada rumah fesyen ini selepas sebuah pertunjukan couture retrospektif utama di Centre Pompidou.

Operasi haute couture kemudiannya ditutup, meninggalkan Saint Laurent untuk terus beroperasi terutamanya sebagai rumah fesyen mewah pakaian siap.

Peristiwa ini menandakan tamatnya era kreatif langsung oleh pengasasnya.

Rumah fesyen ini melalui beberapa tempoh kreatif yang penting selepas era pengasasnya.

Sejarah rasmi Saint Laurent mengesahkan pelantikan Ford pada tahun 2000, Pilati pada 2004, Slimane pada 2012 dan Vaccarello pada 2016. 6

Ketibaan Hedi Slimane pada tahun 2012 membawa kepada salah satu perubahan paling kontroversi dalam sejarah moden jenama ini.

Label ini ditukar daripada nama yang biasa digunakan:

Yves Saint Laurent

kepada:

SAINT LAURENT

Perubahan ini merujuk kembali kepada nama dan logo pakaian siap yang asalnya dikaitkan dengan Saint Laurent Rive Gauche.

Walau bagaimanapun, monogram YSL tidak hilang.

Itulah sebabnya hari ini kita melihat kedua-dua:

SAINT LAURENT

dan

YSL

Perbezaan ini adalah berguna:

• Saint Laurent → nama rumah fesyen semasa
• YSL → monogram/logo ikonik
• Yves Saint Laurent → nama penuh pengasas dan nama sejarah rumah fesyen

Pada tahun 2016, pereka bentuk berketurunan Belgium-Itali, Anthony Vaccarello, menjadi Pengarah Kreatif Saint Laurent.

Interpretasinya terhadap rumah fesyen ini menekankan:

• tailoring yang sangat tajam
• siluet langsing
• bahu yang kuat
• gaun pendek
• material kulit
• but tinggi
• pakaian malam
• sensualiti
• warna hitam
• warna emas
• penggayaan yang dramatik

Vaccarello pada dasarnya mengambil seksualiti dan keyakinan YSL klasik dan menterjemahkannya ke dalam konteks kemewahan kontemporari.

Kering menyifatkan pendekatannya sebagai gabungan warisan rumah fesyen dengan “kemodenan yang berani”, kualiti sinematik dan sikap Parisian yang kuat.

Hari ini, Saint Laurent adalah jauh lebih daripada sekadar label pakaian.

Fesyen Wanita

• Gaun
• Jaket
• Tailoring
• Skirt
• Baju
• Pakaian kait
• Pakaian luar
• Pakaian malam

Fesyen Lelaki

• Sut
• Jaket
• Kemeja
• Seluar
• Pakaian kait
• Barangan kulit
• Pakaian luar

Barangan Kulit

• Beg tangan
• Beg sandang
• Beg jinjing (totes)
• Klac
• Dompet
• Barangan kulit kecil

Kasut

• Kasut tumit tinggi (pumps)
• But
• Sandal
• Kasut sniker
• Loafer

Aksesori

• Cermin mata hitam
• Tali pinggang
• Barang kemas
• Skarf
• Topi

Kecantikan dan Wangian

• Minyak wangi
• Alat solek
• Produk penjagaan kulit/kecantikan

Rumah fesyen itu sendiri kini memberi tumpuan kepada pakaian siap wanita dan lelaki, barangan kulit serta kategori mewah yang berkaitan, manakala kecantikan dan wangian YSL membentuk operasi perniagaan yang berkaitan tetapi berasingan. 7

Beberapa rekaan telah menjadi hampir sinonim dengan jenama ini.

🖤 Le Smoking

Tuksedo wanita ini boleh dikatakan sebagai ikon YSL yang paling agung.

👜 Monogram YSL

Logo YSL yang saling berkait merupakan salah satu simbol mewah yang paling mudah dikenali di dunia.

🧥 Jaket Safari

Contoh utama transformasi Saint Laurent terhadap pakaian utilitarian/berinspirasi lelaki menjadi fesyen wanita yang sofistikated.

👗 Gaun Mondrian

Contoh terkenal bagi hubungan antara fesyen dan seni moden.

👢 But Saint Laurent

But bertumit tinggi dengan bentuk yang tajam telah menjadi elemen berulang dalam estetika Saint Laurent moden.

👜 Sac de Jour

Beg tangan berstruktur yang diperkenalkan semasa era Saint Laurent moden dan dikaitkan terutamanya dengan pengembangan barangan kulit mewah jenama ini.

👜 Kate / Lou / Sunset

Ini adalah contoh beg tangan yang membantu membentuk perbendaharaan barangan kulit Saint Laurent kontemporari.

Jika identiti visual Saint Laurent perlu dirumuskan dalam beberapa perkataan, ia mungkin adalah:

Parisian + sensual + memberontak + anggun + gelap + berkuasa

Rumah fesyen ini kerap bermain dengan kontras:

Keupayaan untuk menggabungkan unsur-unsur yang bertentangan ini merupakan sebab utama mengapa Saint Laurent kekal relevan sehingga kini.

Secara historinya, Saint Laurent memberikan kepentingan yang sangat besar terhadap penciptaan imej.

Rumah fesyen ini pernah bekerjasama dengan jurugambar berpengaruh termasuk Helmut Newton dan Robert Mapplethorpe, yang mana karya mereka menyumbang kepada sejarah budaya di sekeliling jenama ini. 8

Hal ini penting kerana Saint Laurent bukan sekadar menjual pakaian.

Ia menjual sebuah dunia.

Pengiklanannya sering menyampaikan mesej mengenai:

• seksualiti
• kehidupan malam
• Paris
• belia
• pemberontakan
• muzik rock
• seni
• sinema
• selebriti
• kebebasan

Oleh itu, imejan kempen merupakan sebahagian daripada produk itu sendiri.

Hubungan antara Saint Laurent dan sinema bermula sejak awal lagi.

Salah satu contoh paling terkenal ialah busana Catherine Deneuve dalam Belle de Jour, yang direka oleh rumah fesyen ini pada tahun 1967.

Hubungan ini berterusan hingga ke era moden.

Pada tahun 2023, Saint Laurent melancarkan Saint Laurent Productions, sekaligus mengembangkan penglibatan rumah fesyen ini dalam bidang sinema dan penerbitan filem. 9

Langkah ini selaras dengan kepercayaan lama rumah fesyen ini bahawa fesyen wujud dalam ekosistem filem, fotografi, muzik dan budaya visual yang lebih besar.

Paris bukan sekadar lokasi ibu pejabat Saint Laurent.

Ia adalah nadi kepada identiti jenama ini.

Rumah fesyen ini berulang kali menekankan Tebing Kiri (Left Bank) Paris, atau Rive Gauche, sebagai sumber inspirasi yang penting.

Operasi syarikat semasa terletak di 37–39 rue de Bellechasse, manakala alamat yang penting dari segi sejarah termasuk:

• 30 bis rue Spontini
• 21 rue de Tournon
• 5 avenue Marceau
• 24 rue de l’Université
• 37 rue de Bellechasse

Identiti Parisian rumah fesyen ini berkait rapat dengan kehidupan intelektual, seni, kehidupan malam, sastera dan budaya belia yang dikaitkan dengan Tebing Kiri.

Saint Laurent kini merupakan sebahagian daripada Kering, salah satu kumpulan mewah utama di dunia.

Rumah fesyen ini diambil alih oleh Gucci Group pada tahun 1999, iaitu semasa organisasi pendahulu Kering sedang berkembang secara agresif ke dalam sektor mewah.

Hari ini, portfolio Kering merangkumi rumah-rumah mewah utama seperti:

• Saint Laurent
• Gucci
• Bottega Veneta
• Balenciaga
• McQueen
• Brioni
• Boucheron
• Pomellato

Justeru, Saint Laurent adalah sebuah rumah kreatif yang bebas dan pada masa yang sama merupakan sebahagian daripada ekosistem perniagaan mewah yang jauh lebih besar.

Setakat tahun 2026, Saint Laurent kekal sebagai salah satu rumah fesyen utama di bawah Kering.

Anthony Vaccarello terus berkhidmat sebagai Pengarah Kreatif, setelah dilantik pada tahun 2016. 11

Identiti Saint Laurent semasa dibina di atas beberapa prinsip yang berkekalan:

1. Siluet yang kuat
Pakaian sering kali boleh dikenali hanya melalui bentuknya.

2. Seksualiti
Jenama ini meraikan sensualiti dan bukannya menyembunyikannya.

3. Tailoring
Konstruksi berinspirasi pakaian lelaki kekal sebagai asas.

4. Sikap Parisian
Rumah fesyen ini mengekalkan hubungan yang kuat dengan Paris dan Tebing Kiri.

5. Warna Hitam
Warna hitam amat penting dalam bahasa visual Saint Laurent moden.

6. Belia dan Pemberontakan
Rumah fesyen ini secara historinya enggan terkurung dalam konvensyen couture tradisional.

7. Ketukangan Mewah
Walaupun mempunyai imej yang memberontak, Saint Laurent kekal sebagai rumah mewah kelas atasan dengan penekanan yang ketara terhadap material, konstruksi dan ketukangan.

Kering kini menyifatkan hala tuju strategik jenama ini sebagai usaha untuk mengukuhkan autoriti fesyennya, kod ikonik serta siluet yang sangat diingini. 11

1936

Yves Saint Laurent dilahirkan di Oran, Algeria.

1950-an

Beliau memasuki dunia fesyen Paris dan akhirnya menyertai Christian Dior.

1957

Saint Laurent menjadi pengarah artistik Dior pada usia 21 tahun.

1961

Yves Saint Laurent dan Pierre Bergé menubuhkan rumah couture mereka sendiri. 12

1962

Koleksi Saint Laurent yang pertama dipersembahkan.

1964

Wangian YSL pertama, Y, dilancarkan. 4

1965

Gaun Mondrian yang terkenal muncul.

1966

Saint Laurent Rive Gauche dilancarkan, mempelopori pakaian siap mewah berjenama pereka. 2

1967

YSL mereka bentuk kostum untuk Belle de Jour.

1971

Koleksi Libération yang kontroversi dipersembahkan.

1977

Wangian Opium dilancarkan.

1983

Metropolitan Museum of Art menganjurkan pameran retrospektif utama Yves Saint Laurent. 5

1999

Gucci Group mengambil alih Saint Laurent. 6

2000

Tom Ford menjadi pengarah kreatif pakaian siap Saint Laurent.

2002

Yves Saint Laurent bersara; rumah haute couture ditutup. 11

2004

Stefano Pilati menjadi pengarah kreatif.

2012

Hedi Slimane menjadi pengarah kreatif dan label ditukar nama kepada Saint Laurent. 10

2016

Anthony Vaccarello menjadi pengarah kreatif.

2023

Saint Laurent melancarkan Saint Laurent Productions. 9

2024

Saint Laurent membuka SAINT LAURENT BABYLONE, sebuah destinasi budaya dan kedai buku di Paris. 10

2026

Saint Laurent kekal sebagai rumah fesyen utama Kering, dengan Anthony Vaccarello meneruskan arah kreatifnya dan memiliki lebih daripada 300 butik di seluruh dunia. 11

Kepentingan Yves Saint Laurent melangkaui sekadar penghasilan pakaian yang cantik.

Sumbangan terbesarnya boleh dikatakan adalah kerana beliau mengubah apa yang boleh diwakili oleh fesyen mewah.

Sebelum YSL, haute couture kebanyakannya dikaitkan dengan:

eksklusiviti + tradisi + keanggunan bangsawan

YSL membantu memperkenalkan:

belia + kebebasan + seksualiti + seni + feminisme + budaya popular

Beliau membantu menjadikan pereka fesyen sebagai seorang pengarang budaya, dan bukannya sekadar pembuat pakaian.

Beliau juga membantu menetapkan idea moden bahawa sebuah rumah fesyen mewah boleh memiliki serentak:

• warisan haute couture
• pakaian siap
• butik
• aksesori
• wangian
• pengiklanan
• hubungan selebriti
• sinema
• seni
• logo yang berkuasa

Model tersebut menjadi asas kepada industri mewah moden.

Yves Saint Laurent ialah sebuah rumah fesyen mewah Perancis yang ditubuhkan di Paris pada tahun 1961 oleh Yves Saint Laurent dan Pierre Bergé. Rumah fesyen ini merevolusikan fesyen abad kedua puluh dengan menggabungkan ketukangan haute couture dengan aksesibiliti dan relevansi budaya pakaian siap berjenama pereka, terutamanya melalui pelancaran Saint Laurent Rive Gauche pada tahun 1966. Yves Saint Laurent mencabar idea konvensional tentang kewanitaan melalui rekaan seperti tuksedo wanita, jaket safari dan sut seluar, sambil mendapat inspirasi daripada seni, sinema dan budaya global. Selepas persaraan pengasasnya pada tahun 2002, rumah fesyen ini berevolusi di bawah pereka termasuk Tom Ford, Stefano Pilati, Hedi Slimane dan, sejak 2016, Anthony Vaccarello. Hari ini, dikenali secara rasmi sebagai Saint Laurent, ia merupakan rumah mewah global milik Kering, yang diiktiraf kerana tailoringnya yang tajam, sensualiti, identiti Parisian, barangan kulit, kasut, aksesori dan monogram YSL yang tersendiri. 12

1. Creation of the Yves Saint Laurent Haute Couture House – Musée Yves Saint Laurent Paris
2. SAINT LAURENT rive gauche – Musée Yves Saint Laurent Paris
3. SAINT LAURENT rive gauche – Musée Yves Saint Laurent Paris
4. First Fragrance: Y – Musée Yves Saint Laurent Paris
5. Yves Saint Laurent: When Fashion Meets Art – The Metropolitan Museum of Art
6. Yves Saint Laurent announces the departure of Creative Director Stefano Pilati | Kering
7. HERITAGE | Saint Laurent | YSL AT
8. HERITAGE | Saint Laurent | YSL NO
9. 时装屋 | Saint Laurent 圣罗兰 | YSL.CN
10. YVES Saint Laurent – Museo della Calzatura
11. Yves saint laurent – Yves Saint Laurent Marrakech museum
12. La création de la maison de couture Yves Saint Laurent – Musée Yves Saint Laurent Paris